Jason Kay

Jay Kay
Jay Kay

Fils de l'art, mère chanteuse de jazz et un père guitariste, Jason Cheetam née l'avant dernier jour de l'année 1969 est le fils d'une naissance de jumeaux qui, malheureusement, ne lui survécut que. Il a passé son enfance à la suite de sa mère, dans un monde de paillettes, la musique et les sièges d'auto pour délocaliser les bénéfices d'un théâtre à un concert.

La sua personalità di forma molto più dietro le quinte degli show a cui partecipa la madre che non sui banchi di scuola e sovente negli anni dell’infanzia si trova a cambiare casa e spostarsi in giro per l’Inghilterra al suono degli artisti che getteranno le basi dei suoi gusti musicali tra cui: Gill Scott Heron, Dinah Washington e Roy Ayers.

Il est maintenant 15 ans depuis un garçon Londres avec une voix fit entendre de tous les régimes et la municipalité a mis sur pied un groupe qui est devenu historique, i Jamiroquai.

Au début, c'était un mauvais moment quand il a dû se débrouiller par lui-même sur les rues de Londres pour encourager Jay à la musique comme quelque chose de plus qu'un simple passe-temps et la rencontre avec Wallis Buckannan a été le moteur de la force motrice derrière la décision de réunir un groupe d'amis et de former un groupe.

Le premier morceau When You Gonna Learn et de son passage sur Kiss Fm, Radio Londres, signifiait que le groupe a d'abord été contacté par le label Acid Jazz record dans lequel le 1993 Paru le premier album: Emergency on Planet Earth.

Les touches d'albums quelques-unes des questions les plus chers à Jay, L'ambientalismo, la futilité de la guerre stupide et at-il mieux s'exprimer avec un son caractéristique et qui deviendra le pilier sur lequel elles reposent presque 15 ans d'histoire de la bande et les fans qui leur sont liés. Jay voix retentit claire et convaincante à tel point que, dans beaucoup pensaient le chanteur principal du groupe était une femme noire à venir à croire que cette “garçon” White a été scherzado vient avec quelque chose de plus grand que lui.

Mais ne plaisante pas, tant et si bien que Sony BMG offert au groupe un contrat jamais vu auparavant, qui les lient ( ou tard, vous saurez liant Jay ) pour le bien 8 Album.

Le monde de la musique a été ébranlée, qui croyaient que cette “White Boy” ?

Ont commencé à circuler des rumeurs sur les restaurations présumée à Stevie Wonder, les clichés sont gaspillés, mais pas arrêter le Jamiroquai cyclone mais sans doute pas tout à fait de lui enthousiastes.

Nel 1994 sous la direction du gestionnaire de Al Stone sort avec un nouvel album The Return of the Space Cowboy et l'acclamation mondiale est devenue, Les clubs anglais à travers la France, Italie, Espagne, Australie, Amérique du Sud et arrivant au Japon voulions tous les Jamiroquai, tout le monde aimait Jamiroquai Jay et tous proclamé comme le leader incontesté de la scène musicale mondiale.

Même les États-Unis, a fermé ses mécanismes de marché comédie musicale à succès et d'exécuter, a été capturé et remis en dépit des critiques souvent dures de la politique étrangère et intérieure soulevés par Jay, n'est évidemment pas le seul à penser de cette façon.

Encore une fois venu à la critique, L'album a été inspiré par ce médicament .. “tout est vert / Brown uhhhhhhh et de bonne” détestait, Jay, mais n'avait jamais fait mystère de la marijuana sont appréciés dans ses formes les plus variées, En effet, au grand plaisir de ses fans demandant la légalisation à la fois dans les entretiens que dans le spectacle vivant.

Par le troisième albumTravelling without moving commencé à obtenir ces critiques inutiles sur sa vie personnelle qui sont encore parmi les plus populaires, Comme il n'y avait guère lieu de critiquer musicalement si ce n'est une légère tendance que plus Funk Dance (si elle est discutable) les médias et ceux qui n'apprécient pas ou était mal à l'aise avec le groupe jeta poisson sur Jay et les passions pour Ferrari, femmes et des drogues, comme si quelque sorte cela diminuerait son talent ol'ottimo travail. En fait l'album a été des sujets d'actualité et du premier single, lauréat de nombreux prix a été Virtual Insanity qui est tout sauf une allusion voilée à la technologie comme le clonage ou les manipulations génétiques sur lesquelles points capitaux illimités, combinaison aurait il avoir, le single est sorti juste le jour où le clonage de Dolly a été présenté à la presse, rarement été plus prophétique chanson.

Au cours de l'album, est maintenant en 1996 Le groupe a été mis en place en tant qu'interprète en direct d'excellente qualité et a montré que le vrai talent on peut le voir chanter et jouer en live sur les scènes du monde entier.

Jay était en or, est probablement la chose que j'aimais le plus au monde, de reconnaissance aux pas de fin et a également pris une satisfaction personnelle de plusieurs fans l'attestent par exemple les rires des Jay même qui ouvre l'une des chansons les plus populaires de l'album Fonction.

Le prochain album a été Synkronized publié en 1999 et ont apporté avec lui au lieu d'une certaine amertume que certaines choses vont mal que la sortie du bassiste du groupe historique Stuart Zender Jay écrit que King For A Day mais il a également dirigé certaines des plus belles chansons de la bande qui Where Do We Go From Here , mythique Soul Education , le romantique et ispiratissime Falling et Butterfly el'inimitabile Deeper Underground qui est devenue la bande originale du nouveau film sur Godzilla.

Dans tous Jay fait de mon mieux et a continué pour la tête haute malgré les détracteurs, ancora una volta dimostrò che oltre ad essere un bravissimo cantante con un talento e una voce difficilmente imitabili nonostante le campionature era anche dotato di tutto il talento necessario a scrivere canzoni meravigliose in grado di emozionare dal Polo Nord a quello Sud superando barriere di classi, religions et des frontières imaginées par cartes.

Jay Kay
Jay Kay

L'album du nouveau millénaire a été A Funk Odyssey largement inspiré par le film “2001 Space Odyssey” De Stanley Kubrick.

La fin malheureuse d'une relation d'amour importante et une sorte de pause introspective sont les chansons des raisons telles que les transporteurs qui se lient Little L a You Give Me Something, Corner of the Earth a Picture of my Life.

Fans Jay semblait plus réfléchie et moins satisfaits de l'accord avec Sony que les majors de la bonne musique sont beaucoup plus intéressés dans la vente que de la qualité musicale et tente d'imposer son style défini par Jay “Hits par trois minutes et demie” probablement demandé de sacrifier ce qu'il était soucieux de véhiculer à travers sa musique pour l'exaltation de commerce de simples.

Les fans ont commencé à la presse, si era sempre la loro musica e le canzoni erano belle e emozionanti ma il rapporto creato nelle tournè fece si che non si ingannassero sui cambiamenti avvenuti e si iniziò a guardare ai primi album come modelli perfetti di qualcosa di mai più raggiungibile nonostante le rassicurazioni plausibili da parte di Jay di voler sperimentare cose nuove.

Effettivamente la voglia di sperimentazione e di ricerca hanno sempre caratterizzato la band.

Nel 2002 Le groupe donne aux fans un magnifique concert à l'Arena di Verona, qui sortira sur DVD Live in Verona que Sony a décidé d'inclure dans le décompte sur la célèbre 8 Album.

E’ il 2005 quand la voix de Jay retrouver la première place de tous les charts avec une bande dans laquelle divers composants sont modifiés, mais en restant fidèle à la danse des sons celles / funk qui sont l'ADN de Jamiroquai. Encore une fois Jay envoie des messages avec des titres comme (Ne pas) Give Hate A Chance et World That He Wants attaqués à cet administrations direttamete cas de ceux des gouvernements impliqués dans des actes criminels commis sur le détriment de leur propre peuple et les civils innocents dans presque tous les continents.

Dynamite contient aussi des chansons moins engagés mais non moins précieuse que Feels just like it should, Dynamite et Time won't wait et encore une fois Jay fait le tour du monde avec son groupe, qui porte la voix de l'Argentine au Japon et enfin l'Australie déclare s'ennuyait dans Sony et sommes impatients de se débarrasser de dire: “Je vais lui donner ce qu'ils veulent, le plus grand hits de Nice, puis ne se voit jamais” Bien que, en réalité, utilise des termes beaucoup plus sévères.

Même ici ce que dit Jay est respecté et 2006 voit la lumière High Times Singles 1992-2006 dans les deux CD et DVD version qui offre à tous la personne la mieux produite par le groupe en ces années de grand succès et où, Jay ne pas se contredire et de ne pas décevoir les fans qui sont sans doute déjà les chansons et acheter l'album juste pour montrer leur soutien à la bande, insère deux perles nom Runaway et Radio qui mettra fin à beaucoup de sourires.

Jay sulla sua Ferrari Enzo
Jay sur son Enzo Ferrari

Jay est enfin libre de Sony, libero di esprimere la SUA musica come meglio crede senza dover obbedire alle regole del mercato e nei concerti che seguono l’uscita del Gratest Hits comunica tutta la sua gioia per la ritrovata indipendenza artistica arrivando a sorridere all’ennesimo gossip sul suo probabile abbandono delle scene musicali con un sorriso storto e la frase: “Il n'est pas gonna happen” “ne se produira pas” et ses fans qui ne pouvaient pas imaginer l'écart de la scène et exultent microphone attendent de voir ce que Jay se retirera du chapeau cette fois, on parle beaucoup.

Certainement ce que Jay a transmis à l'auditeur est la transparence totale pour faire face aux problèmes, certains de sa dépendance à la cocaïne, désireux de rester en dehors du star système en déclarant ” un gars qui fait de la musique” et, étant libre de l'arrogance si commun à ceux qui ont apporté une forme d'art de sa vie et son œuvre.

Qui n'a jamais donné de crédit à son travail n'a jamais vu les chapeaux, machines, les modèles et les excès, mais les émotions de ceux qui voulaient et a été en mesure d'aller plus loin a été chauffé et des intentions qui peuvent encore entendre, c'est que vous portez un chapeau ou dix, qui fonctionne sur une Lamborghini ou d'une bicyclette et de sortir avec des modèles ou avec les Carmélites.

Jay Kay est sans aucun doute un caractère et n'est pas exempt de défauts et des défauts comme tout le monde mais elle a créé un mouvement autour de lui, à sa tête et ses cordes vocales qui s'étend désormais au-delà de lui-même et s'identifie à l'histoire de Jamiroquai et le p'tit gars de la magie nulle part sans un sou créé dans les stades à travers le monde.

crédits: Verena